近畿十五日（24.宇治平等院）

睡醒看看天色有些阴沉，好像是个阴雨天。
乌丸通还蛮美的，路边的花开得很旺盛，好像都是旁边的住户种的。

本来打算在京都站买个便当去宇治吃，找了半天没找到，就随便吃了个意面，结果上二楼就看到便当店，气！
野菜意面还挺好吃的嘛！



坐了一趟快车到宇治，下着小雨。
周末街上车有些多，游客也挺不少。

宇治川水挺大的，川边风景开阔，很有日本风味，值得一看。





凤凰堂4月刚大修完毕，开放不久，表参道一路都喜气洋洋地挂着贺词。

实在不饿，什么伊藤中村的都没进去吃，买了个抹茶冰淇淋随便吃吃好了，好吃好吃，抹茶粉苦苦的，冰淇淋就不太甜了，正合我口味。



平等院里人着实不少，周末还是很明显。
这片紫藤5月一定很好看啊。


凤凰堂修缮一新，体量合宜，比例均衡，又有水池相隔，观赏距离正合适，确实是很美。
但是没太仔细看，雨就越下越大。



在凉亭里坐下避雨，雨雾中的凤凰堂

远远看见有人牵着柴犬走来，狗子在雨里喜气洋洋，在水坑之间蹦来跳去，然后进凉亭，站我旁边，开始甩水。

接下来半个小时都在跟狗子玩耍，她热情洋溢，谁叫都扑到身上去摇尾巴，跟大家打成一片。
主人刚开始还阻止她往人身上扑，不停跟人道歉，后来发现都是自找的，干脆就转过去不理睬了。



雨势渐衰，我们也觉老在这儿坐着发呆不是个事儿，去凤翔馆看看展览。

凤翔馆很隐蔽，隐没在树林中并不醒目，在外面几乎看不到它的存在。
和其他现代建筑设计师更愿意在外观上惊世骇俗不同，日本建筑师更追求“自然、融入、不令人感觉突兀的反差”，这种设计宗旨偏向于保守，更为无错，而较为容易让人接受。
日本建筑师对绳文时代都多少有些执念，凤翔馆的半地下空间也有点原始建筑的延续。
入口很小，走廊漆黑，感知更像是走入一个隐秘空间，而不是外向型的展示空间。
里面的照明设计也很简洁，大部分空间都只有一些幽暗的地灯，展品的照明虽然也不明亮，但在幽暗空间中格外有仪式感。
Brian O’Doherty写道：“画廊设计都有如密封的盒子，与外界无关；窗户是密封的，墙是白的，天花是唯一的光源。地面通常是木地板，走在上头会听到自己的脚步声；如果是地毯，那么你就会无声无息地走来走去，停下脚步目光就盯在了墙上。在这样的空间，就像在教堂中一样，你不会用正常的音调讲话，不会大笑，不吃、不喝、不睡，不会生病、唱歌、跳舞以及做爱……像这种压抑生命的行为，其实正是传统宗教空间所欲成就的——牺牲个人需求以成就团体利益。这样的空间会让你觉得甚至连你的身体都是多余的，因为在这样肃穆圣洁的空间中，眼睛、心灵是被欢迎的，但身体则不。”
这段话用于凤翔馆的展示设计也挺合适的，因为这暗，注意力更集中在展品上，因为这暗，更帮助你忽略身周的其他游人、与展品产生对话。
走出展室，上到地面，是一个全透明的纪念品商店，这里是现实的明亮的，孩子们在里面兴高采烈地选购纪念品。这种反差除了眼睛有些反应不过来，脑子都有些卡顿了。
出口旁边的庭院是我最喜欢的空间。现代建筑的简洁与传统日式空间的进入感各得其所，整体和谐又不失日本风味。在功能性上，这是一个终点，也是一个过渡，从超越生活的部分过渡到现实的世界，这也是一个沉淀的空间。
我们在这里休息了一会儿，觉得很舒服。
现代建筑往往为了表达而忽略与人的关系，但栗生明以日式的细节与体贴，引导游人进入他营造的氛围而又不失礼貌，真是很好的设计啊！


从凤翔馆出来觉得十分满意，绕到凤凰堂前面，本来想进去看看，又觉人多，也很释然，留待下次再访也不错。

从南门出了平等院，在街上溜达了一会儿，雨终于停了，往三室户寺去吧。